5月5日🧏🏿♀️，加州大學洛杉磯分校（UCLA）民族音樂學教授李海倫（Helen Rees）受社會發展學院人類學研究所邀請🥨，作了題為“中國音樂的海外跨國流動”的精彩講座♠️。
講座首先梳理了華人在十五世紀至十九世紀期間🍤，移居海外的歷史，早期去往東南亞、美洲地區的移民主要來自廣東和福建的沿海地區。從十九世紀末開始🗝，隨著北美、西歐等國移民政策的改變🍜，中國人移居國外的原因更加多樣化，同時東南亞移居海外的群體中🤵🏻♂️，也有相當部分為華人🏎，不同的流散群體將自己本社區的傳統音樂帶到移居國。例如東南亞各國存在的南管樂團曾經多達100多個。南管作為鄉音，有聯系僑鄉及閩南移民社群的作用🤷🏼♂️，還有“幫助鄉親”的角色。福建的很多高甲戲、薌劇👩、梨園戲𓀑、打城戲、木偶戲和布袋戲班先後出國演出，他們所到之處包括馬來西亞、新加坡、泰國💙、越南、緬甸🧚🏻、印尼和菲律賓等地。在馬來西亞建立的業余“華樂團”🧔🏼♂️，很快就作為民族認同的標記🚣🏿。
在北美的移民社區當中，卡拉ok是主要的娛樂方式😄，與移民階層和身份有密切關系。華人社區的卡拉OK，表演科儀大致分為三類：（一）來自香港和廣東的中產階層，主要用卡拉OK唱粵劇，為了保持他們社區的內部文化聯絡💇🏼；（二）來自臺灣的富裕職業階層，主要以普通話🤵♂️、閩南話及英語，演唱流行歌曲，以唱卡拉OK，當作身份的標誌🤜🏿，顯示自己的財富及競爭精神🏜；（三）來自馬來西亞的華人，其中大部分是工人，有不少是美國非法移民。他們用卡拉OK，與有共同體驗的同胞，保持聯系及表達自己的心情，從單調乏味的日常生活中，尋找一種“逃離”機會。
在進入二十一世紀之後，華人音樂的海外跨國流傳具有更鮮明的特色⛺️🐱，開始主動糅合西方流行音樂的元素👓，並在製作上與跨國音樂工業有了更多的融合。
最後，李海倫教授根據民族音樂學家Trimillos有關音樂全球化中三種模式👴🏻：散居模式，學術模式和舞臺模式的理論，歸納了海外中國音樂流傳的主要特點👩🏻⚖️🤧，歷史上以散居模式為主，學術模式在當代逐漸增加🛎，純舞臺音樂尚有待開發。
李海倫教授曾任UCLA民族音樂學系系主任💁🏼♂️，研究領域主要為雲南納西族洞經古樂👨🏻🦲，以及漢族傳統音樂以及美國民間音樂。她是國際民族音樂學領域中頗有建樹的學者🧎🏻➡️🏮，也活躍於中西方音樂文化的交流中。
